La voix a toujours été le plus dur

Toutes les autres parties d'un personnage, tu pouvais déjà les réussir. L'écriture, le passé, sa façon de chercher la bagarre ou d'esquiver une question, la photo. On y passe des heures. Et puis le personnage parle à voix haute, et il en sort une voix qui appartient à quelqu'un d'autre.

C'était la seule pièce que tu ne pouvais pas vraiment contrôler. Tu choisissais dans une liste de préréglages et tu prenais le plus proche. Pour beaucoup de personnages, le plus proche suffit. Pour ceux qui comptaient le plus, presque jamais. Une voix de quelques années trop jeune. Un accent du mauvais pays. Une chaleur que le personnage n'a pas. De petits écarts, mais qui se remarquent dès que l'audio démarre, et qui te sortent d'un coup de la scène que tu as mis si longtemps à bâtir.

On voulait te donner la vraie voix, pas la plus proche. C'est devenu deux outils. Les deux sont là, dans Voice Studio, et les deux sont gratuits tant que c'est nouveau.

Quand la voix existe déjà

Parfois, la voix que tu veux est réelle. Elle est dans un extrait quelque part, ou c'est celle d'un comédien précis, ou la tienne. Pour ça, il y a le clonage.

Tu donnes à Reverie dix à trente secondes de quelqu'un qui parle, et il en construit une voix. Enregistre directement dans le navigateur, ou importe ce que tu as déjà. Une minute plus tard, elle est dans ta bibliothèque, prête à être posée sur un personnage.

Ici, l'enregistrement fait tout. Une personne, qui parle normalement, dans un endroit calme. Pas de musique dessous, pas de deuxième voix, pas de ce son de salle de bain qui résonne. Dix secondes propres battront toujours deux minutes bruyantes. Quand un clone rate, c'est presque toujours pour ça.

On te demande une seule chose avant : que la voix soit à toi, libre d'usage. On préfère le dire clairement plutôt que de le cacher dans un coin.

Quand la voix n'existe que dans ta tête

Les meilleurs personnages n'ont presque jamais été enregistrés par personne, parce que tu les as inventés. Là, le clonage n'aide pas. Le deuxième outil n'a donc besoin d'aucun enregistrement. Tu décris la voix, et Reverie en crée une qui correspond.

Ce qui demande un peu d'entraînement, c'est de décrire le son plutôt que le personnage. « Un seigneur vampire de 400 ans » est un super personnage et une instruction inutile. Le modèle n'entend pas un passé. « Grave, lente, un peu froide, qui coupe la fin des mots », là il peut travailler. Imagine les premières secondes où tu entends la personne parler : aiguë ou grave, rapide ou lente, rauque ou douce, l'accent. Écris ça. Le résultat ne te plaît pas ? Change quelques mots et relance. C'est rapide, alors autant être exigeant.

Ce que tu peux en faire

Ramène la vraie voix d'un personnage, d'où qu'il vienne. Donne à un personnage original une voix qui n'existe nulle part ailleurs, que le personnage de personne d'autre ne partagera jamais. Garde une petite troupe de voix que tu as faites et pose-les sur différents personnages au fil du temps. Tout ce que tu crées vit dans Mes voix, où tu peux le réécouter, le renommer et supprimer celles qui ont raté.

Rien de tout ça ne remplace les vieux conseils pour bien utiliser une voix, toujours valables : teste-la sur une réplique plate avant une réplique dramatique, surveille le rythme, ne sur-règle pas. Une voix que tu as construite toi-même peut quand même ne pas coller à une scène. Mais maintenant, quand elle colle, c'est parce que tu l'as faite ainsi, pas parce que c'était l'option la moins pire d'une liste.

Essaie

Ouvre les réglages de voix d'un personnage et touche Ouvrir Voice Studio. Clone une voix, ou décris-en une et écoute ce qui revient. Les deux sont gratuites pour l'instant.